Category Archives: Miscelanea

‘Project Mayhem’, Capítulo 3 – Thor Ragnarok

Hola, cinéfagos. Bienvenidos de nuevo a ‘Project Mayhem’, el podcast en el que Jordi Vilàs, Javi Aurre y un servidor discernimos un poquito del séptimo arte. En este capítulo Jordi se ha ausentado y Javi y yo hablamos largo y tendido sobre la última entrega de las aventuras del Dios del Trueno.

Spoilers a mansalva, pero merece la pena.

Un saludo, y disfruten.

Nuevo podcast Cinéfago: Project Mayhem- ‘Blade Runner 2049’

Es para mí un honor anunciar el nacimiento de un nuevo Podcast Cinéfago que se llamará “Project Mayhem”, y que, si no pasa nada, será una sección semanal en la que “eruditos” de tres al cuarto como Don Jorge Capote, Don Javi Aurre, Don Pedro Carracedo y un servidor os taladraremos con nuestras movidas cinéfagas y “tontás” de todo tipo, siempre relacionadas con el séptimo arte, claro ésta. Pero nuestra intención será,generalmente, hablar de las películas en cartelera que nos parezcan más interesantes, pero como solemos hacer(o mejor dicho: solíamos hacer) aquí en el el blog, también nos marcaremos, de vez en cuando, algún que otro Especial Cinéfago, siempre con ese toque “casposo/jocoso/pedante/cuñadil” que nos caracteriza. Y nuestro primer pod, por motivos más que evidentes, tiene como protagonista a Denis Villeneuve, uno de los mejores y más prometedores directores del panorama actual, un talentoso realizador canadiense que tiene los huevos más gordos que el Caballo de Espartero . Un tipo que en su filmografía, de momento, lleva un pleno al quince y que se mete en “fregaos” tan kamikazes como dirigir(con muchísima dignidad,aplomo, y saliendo sorprendentemente airoso)  una secuela de esa “peliculilla” de nada llamada ‘Blade Runner’ dirigida por un tal Ridley Scott. ¿Os apetece escuchar nuestras sandeces? Pues vamos al lío. ¡¡ Ah!! Por cierto, hay SPOILERS por doquier, si no habéis visto la película aún será mejor que no le deis al “play”, el que avisa no es traidor.

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Recomendaciones de la Estantería del fondo: ‘El Rey Lear’ y ‘La nueva Babilonia’

Grigori Kózintsev. Un verdarero erudito(así,sin circunloquios) que no debería necesitar de presentación alguna; un tipo inquieto, con una mente preclara, liberada, tan surrealista como límpida , un idealista de teatro,un  agitador,  capaz de fusionar el ” rigor matemático” de la poesía clásica, el entrañable “folcloricocasposo” encanto del Music-hall con la grotesca y fascinante amorfia del mundo circense. Así era Kózintsev, un tío que, sin disimulo, se mostraba algo más que influenciado tanto por el transgresor simbolismo de las histriónicas  mascaradas teatrales del mismísimo maestro Meyerhold(una constante en su estilo) como de la  expresionista y explícita heterogeneidad de los inicios de ese genio de genios llamado Chaplin.

Un”artista”  sublime, subversivo, avanzadísimo a su tiempo. Adalid del siempre dadivoso dadaísmo–junto con sus colegas Leonid Trauberg ,Gueorgui Kryzhitski, Sergéi Yutkévich, y Serguéi Eisenstein—  en  la tornadiza y gélida Rusia de los años veinte. Y fundador de la mítica y relevante compañía FEKS (Fábrica del actor excéntrico). Casi nada. ¿ Os apetece conocer un par de obras de este genio?

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Momentos de cine: ‘Las uvas de la ira’ – ¿A quién matamos?

Hace tiempo que no teníamos nuestros Momentos de cine, pero cualquier momento es bueno para recordar a John Ford y a John Steinbeck. Los pobres son los grandes olvidados del mundo, como siempre. Hay pocas películas tan atemporales e imperecederas como ésta. Una lección de cine, de historia, de solidaridad y de lucha por la dignidad humana.

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Recomendaciones de La estantería del fondo: ‘Soledad’ y ‘Los muelles de Nueva York’

Hoy os recomiendo dos películas románticas del cine mudo. La primera es ‘Soledad’ de Paul Fejos, un director húngaro hoy olvidado pero que tiene algunas obras que valen mucho la pena. La segunda es ‘Los muelles de Nueva York’ de Josef von Sternberg, director austriaco que triunfó en Hollywood primero en el mudo y después con Marlene Dietrich como musa. (more…)

‘Murieron con las botas puestas’ y ‘Fort Apache’: dos visiones de un mismo hecho

Tanto si os gusta el Western como si no, seguro que conocéis la existencia del general Custer. Héroe para unos, genocida para otros. Como no podía ser de otro modo, este personaje protagonizó multitud de películas del oeste. Sin embargo, hay dos que destacan por encima del resto. Una es ‘Murieron con las botas puestas’ (1941) de Raoul Walsh y la otra es ‘Fort Apache’ (1948) de John Ford. Aunque ambas narran el mismo hecho, la visión que se da de él es diferente. Veamos qué ofrece cada una. (more…)

Recomendaciones de la estantería del fondo: ‘Cronos’ y ‘El ansia’

¡Hola a todos! Hoy es domingo y estas son las Recomendaciones de la Estantería del Fondo de esta semana.

Por alguna razón que no acabo de entender, he notado que muchas películas que autores reconocidos firman antes de sus primeros pelotazos pasan totalmente desapercibidas para la gente que tengo a mi alrededor. En un pequeño intento por reivindicar estas obras olvidadas por el gran público, he traído a colación dos estupendas (y menos conocidas de lo que me gustaría) tarjetas de presentación de dos directores bien conocidos por el gran público. Ambas películas comparten el vampirismo como temática, pero cada una de ellas le da una pequeña vuelta de tuerca  que las hace distintivas e interesantes.

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Momentos de cine: ‘Matrix’ – Bullet time

Hace ya casi veinte años (nos hacemos mayores) una película llegó para marcar una generación entera y cambiar los cimientos del cine de acción tal como lo conocíamos. Matrix era un cocktail tremebundo de acción con estilo, filosofía macerada y frases para la posteridad que flipó a todo chaval de la época. Luego llegaría la mayor decepción imaginable, pero durante tres años todas las películas se llenaron de conversaciones pseudoprofundas sobre píldoras rojas y azules o mundos puestos ante nuestros ojos.

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Recomendaciones de la estantería del fondo: ‘Pánico en las calles’ y ‘Un rostro en la multitud’

Que Elia Kazan era uno de los directores clásicos de Hollywood con más renombre, eso es indiscutible. Pero es que además el director, a su vez, sabía conjugar a la perfección géneros tan aparentemente desiguales como lo eran el cine de catástrofes, el cine negro o el cine social. Y siempre con una credibilidad apabullante. En esta ocasión, os traigo dos de sus películas “menos” mencionadas y vistas, y en las que el ser humano, como individuo, juega un papel necesario e importante. Mientras que la primera consiguió alzarse con el Oscar a la Mejor Historia, la segunda estuvo nominada a la categoría de Mejor Director en el Sindicato de Directores (DGA) y desde el 2008 pasó a conservarse en la Biblioteca del Congreso.  (more…)